![]()
Nome: FeDz
Ho un'anima profondamente rock-blues con psichedeliche propaggini lambite da oceani folk...
Dischi del...momento:
Howe Gelb - 'Sno Angel Winging It [Live, 2009] / Guano Padano - Guano Padano [2009]
utente anonimo in 2009 Greatest Pips
utente anonimo in 2009 Greatest Pips
BibbyMVP in 2009 Greatest Pips
SigurRos82 in 2009 Greatest Pips
zampot in 2009 Greatest Pips
SigurRos82 in 2009 Greatest Pips
utente anonimo in 2009 Greatest Pips
zampot in 2009 Greatest Pips
SigurRos82 in 2009 Greatest Pips
utente anonimo in 2009 Greatest Pips
Almost Blue In Reverse
Awesome Tapes from Africa
Black Milk - Freak Magazine
Bolachas
Borguez Blog
Brazilian Nuggets
Buscemi Dischi
Cooperativa Sociale Kore Onlus
DJTees: Rock T-Shirts
Flavio Tranquillo
Folle Musica!
Fondazione Pangea Onlus
I Might Be Wrong
Italian Folk Music
JazzfromItaly
Kadhmercer
La Teiera Volante
Last.fm: il mio profilo
Lega A Basket
Muleskinner Boys
My Space: Adam Sykles
Onda Rock
Pitchfork
Retrophobic
Sentireascoltare
Sito Ufficiale NBA
T.P. Africa
TZADIKOLOGY
Un viaggio attraverso il Rock
Wolfgang's Vault
Your Tax Dollars At Work
oggi
dicembre 2009
novembre 2009
ottobre 2009
settembre 2009
agosto 2009
luglio 2009
giugno 2009
maggio 2009
aprile 2009
marzo 2009
febbraio 2009
gennaio 2009
dicembre 2008
novembre 2008
ottobre 2008
settembre 2008
agosto 2008
luglio 2008
giugno 2008
maggio 2008
aprile 2008
marzo 2008
febbraio 2008
gennaio 2008
dicembre 2007
16 horsepower
3ma
acquisti
adam payne
africa
afro-beat
akron family
alice in chains
ali farka toure
allman brothers band
al kooper
amadou and mariam
anne briggs
anthony bourdain
arcade fire
aussie rock
avion travel
babatunde olatunji
baby grandmothers
ballaké sissoko
basket
beck
bert jansch
bill frisell
birigwa
birra
black joe lewis
black lips
blake/e/e/e
blues
bob dylan
bob hite
bonnie prince billy
bootleg
bo diddley
brasile
brian eno
brightblack morning light
brisingr
british sea power
bruce cockburn
bruce langhorne
buena vista social club
buon 2008
caetano veloso
calcio
calexico
califone
camper van beethoven
carlos paredes
cartoon
castanets
cesaria evora
charles mingus
charlie haden liberation music o
cinema
cob
constellation
cosa gira nel mio lettore
country joe and the fish
count five
cowboy junkies
cream
crosby stills nash
crystal antlers
csi/gsr
cult bands
daniele sepe
danilo gallinari
darby ogill
david letterman
dead man's bones
dead man
dead mans bones
dead meadow
demon fuzz
dengue fever
deolinda
department of eagles
devendra banhart
died pretty
dinosaur jr
driss el-maloumi
dropkick murphys
dr john
east of eden
echo & the bunnymen
edward sharpe and the mangnetic
electric prunes
elfin saddle
el festival de los viajes
el guincho
ethiopiques
etran finatawa
fairport convention
fantasy
film concerto
fingerpicking
flaming lips
flamin groovies
fleetwood mac
fleet foxes
folk
folk music
frank zappa
fred neil
frijid pink
funk
funkadelic
gabriele coen
galaxie 500
ganglians
garage
gato barbieri
getatchew mekuria
gilberto gil
glastonbury
gong
goonies
govt mule
grace slick
grateful dead
grizzly bear
group bombino
group inerane
group doueh
grupo compay segundo
guano padano
hadouk trio
hala strana
hector zazou
howard shore
howe gelb
howlin wolf
hugh masekela
hypnotic brass ensemble
ibrahim ferrer
il meglio di
impulse records
indiana jones iv
into the wild
io confesso
its only rock & roll
jack casady
janis joplin
jazz
jefferson starship
jeff buckley
jimi tenor
jimi hendrix
jimi tenor
jim o rourke
johnny cash
johnny winter
john coltrane
john de leo
john fahey
john martyn
john williams
john zorn
judee sill
king crimson
klezmer
koby israelite
land of kush
langhorne slim
lars horntveth
la mia missione
lebron james
led zeppelin
lee hazlewood
lilac wine
linda perhacs
little miss sunshine
live
looking forward to
lord of the rings
lou dalfin
love
marianne faithfull
mark lanegan
masada
meat puppets
megafaun
melvins
michael bloomfield
mike patton
modey lemon
mondo cane
monks
moosebutter
morphine
motorpsycho
moussu t e lei jovents
muddy waters
mudhoney
municipale balcanica
mward
naked city
natale
nba
neil young
neu
new wave
nick drake
nina simone
nino rota
nomo
nuggets
odetta
omara portuondo
oneida
one day as a lion
orchestra baobab
orchestre poly rythmo de cotonou
oscuro rock acido
os mutantes
paisley underground
paolo angeli
pascal comelade
pearl jam
pensieri sconnessi
pentagle
peter walker
pharoah sanders
phish
pine hill haints
pink fairies
pink floyd
pittura
plants and animals
pop
primi vagiti del 2008
psichedelia
quantic and his combo barbaro
quintorigo
radiohead
radio moscow
rage against the machine
rajery
ralfe band
ratatouille ost
roberto juan rodriguez
robert wyatt
rocknroll
rock photography
ronin
ruby suns
ry cooder
sanscemo
screaming trees
seun kuti
shelleyan orphan
shit list
sidro
sigur ros
sir richard bishop
sir victor uwaifo
sly stone
sonic youth
soulsavers
soul gospel
spike jonze
spirit
sport
staff benda bilili
stars like fleas
steve von till
stone roses
ststephen
sufjan stevens
super session
sweeney todd
taj mahal
talking heads
telefilm
terakaft
terry callier
the feelies
them crooked vultures
the alps
the beatles
the black angels
the byrds
the charlatans
the clash
the coral
the decemberists
the ex
the fugs
the good the bad and the queen
the hobbit
the kinks
the moffs
the next next big thing
the pogues
the rolling stones
the shins
the sonics
the who
tim buckley
tinariwen
titus andronicus
tolkien
tomahawk
tomorrow
tom waits
tony allen
toumani diabate
traffic
trash
tropicalia
twink
u2
vacanze
valerio cosi
victor deme
vinicio capossela
violent femmes
weezer
welcome wagon
wes montgomery
what we made
wilco
willy wonka
wishlist
woodstock
world
world music
woven hand
writing about music
yann tiersen
yeasayer
yoda
yo la tengo
zach de la rocha
visitato *loading* volte
Osannare i calciatori è l'ultima delle mie abitudini. Ma questo è un caso molto, molto particolare...

Grazie diavoletto biondo. GRAZIE.
Questo...

...questo qua è un tesoro sommerso del 2008, nel quale mi sono imbattuta casualmente grazie a bolachas (chi conosce di cosa sto parlando capirà). Ballaké Sissoko in copertina con la sua kora insieme a due amici strumento-dotati, praticamente una garanzia.
Rajery, Ballaké Sissoko, Driss El-Maloumi
3MA
[Contre Jour, 2008]
Anfass (6:13)
Awal (8:55)
3MA (5:03)
Kouroukanfouga (5:15)
Rania (4:24)
Vro (3:54)
Mainte (3:37)
Toufoula (3:29)
Kadiatou (4:34)
Morengy (3:00)
Taxi Brousse (1:30)
Plus — live in concert (4:13)
Innanzitutto sveliamo l'arcano. 3MA sta ad indicare i tre paesi d'origine dei musicisti, ovvero Marocco (Driss El-Maloumi, uno dei più grandi virtuosi di oud), Mali (Ballaké Sissoko, kora, non ha bisogno di presentazioni), Madagascar (Rajery, vocalist e suonatore di valiha, un peculiare strumento a corda della tradizione malgascia).

La combinazione fra la sensibilità e la maestria di questi tre musicisti è una sorta di formula alchemica. Una chiave che apre scenari inaspettati e altri. Se in questo preciso istante mi venisse domandato qual è la mia musica del cuore, quella musica in grado di comunicare direttamente, senza filtri di alcun genere, in modo puramente istintivo, non avrei dubbi sulla risposta. Che viaggi sulle onde delle vibrazioni magiche della kora di Ballakè Sissoko o Toumani Diabaté, o su quelle della chitarra remota di John Fahey, cambia soltanto la forma, l'involucro esteriore.
Se poi vi dico che le note pizzicate all'inizio della title track, 3MA, mi ricordano l'incipit di The Song Remains The Same del Dirigibile...
...il cerchio delle immagini e delle metafore si chiude.
Ma quanti punti rifila a certa gentaglia odierna questo qua? Maria Bethania versione alt-rock, 38 anni dopo l'originale. La qualità video non è un granchè, ma è l'unico neo.
Uh, qui c'è pure una versione audio cantata con Beck (era il 1998...usciva Mutations...c'era quel pezzo, intitolato per pura casualità Tropicalia...)...
Everybody knows that our cities were built to be destroyed
Everybody knows that our cities were built to be destroyed
You get annoyed, you buy a flat
You hide behind the mat
But I know she was born to do everything wrong with all of that
But I know she was born to do everything wrong with all of that
(chorus): Maria Bethania, please send me a letter
I wish to know things are getting better, better, better...
She has given her soul to the devil but the devil gave his soul to god
She has given her soul to the devil but the devil gave his soul to god
Before the flood, after the blood
Before you can see
She has given her soul to the devil and bought a flat by the sea
She has given her soul to the devil and bought a flat by the sea
Maria Bethania, please send me a letter
I wish to know things are getting better, better, better...
Everybody knows that it's so hard to dig and get to the root
Everybody knows that it's so hard to dig and get to the root
You eat the fruit, you go ahead
You wake up on your bed
But I love her face 'cause it has nothing to do with all I've said
But I love her face 'cause it has nothing to do with all I've said

...e no, non sto parlando della De Filippi.
Un uomo, un mito.

Volete passare 40 minuti davvero ma davvero serenamente sereni? Bene, allora affidatevi a questi 3 guasconi e rimarrete felicemente felici, immersi fino al collo in un bagno di folk e danze occitane. Pezzi di due, tre, quattro minuti al massimo, di una immediatezza deliziosa e di un fascino genuinamente popolare, inteso nel senso più 'vero' e alto del termine. Provenzali, Moussu T e Lei Jovents sono un trio di stanza a Marsiglia, giunto al suo quarto album, Home Sweet Home, uscito lo scorso anno. Il loro è un folk con radici saldissime nel territorio occitano, intriso di sfumature blues e accenti esotici (un componente del gruppo è di Recife, Brasiiiiiil!).
Ed è proprio un bel sentire. Dall'allegria contagiosa di Mar E Montanha, Labour Song e Surmon Oreiller alle ballate per banjo e fughe a cavallo nella campagna provenzale di Lo Chaple e Home Sweet Home, passando per il languido country-blues di Camarada (Jongo Guerrilheiro) e Il Fait Beau.
Elogio di una (sempre più rara) semplicità. Bravi.
Moussu T e Lei Jovents - Home Sweet Home
[Harmonia Mundi, 2008]



Orlando sbanca Cleveland in Gara 1, con Super Dwight che tira giù il tabellone del cronometro, Mo Williams che mette il tiro dell'Ave Gengis Khan dalla propria area e LeBron che ne segna 49...
...where amazing...
...dicevamo? 
Come sto rimediando la mia mensile dose di voglia d'Africa, vi starete CERTAMENTE domandando?
Ho già parlato di quella miniera di pietre preziose che è la raccolta dedicata a Sir Victor Uwaifo, così come della mitica Staff Benda Bilili. Quella contaminazione epocale che risponde al nome di Inspiration Information (Mulatu Astatkè & The Heliocentrics), che ci ha letteralmente spazzati via, non ha più bisogno di presentazioni. Bene, let's move on.
Il disco che, ultimamente, mi ha più di altri mandato in bambola le sinapsi è codesto:

The Vodoun Effect -- Funk & Sato From Benin's Obscure Labels 1972 to 1975 [Analog Africa]
Vodoun Effect. Funk & Sato. Benin's Obscure Labels.
Cioè? Effetto Voodoo? Oscure etichette del Benin?
Servono ulteriori pungoli?
E' una roba spaziale, funky come il Signore comanda, con groove che farebbero schiodare le guance del posteriore anche nelle giornate più afose di luglio, e delle elettriche che farebbero la gioia pure dei rockettari-hendrixiani-freakettoni più intransigenti.
Last but not least, la label è una bella garanzia. Analog Africa ha infatti già pubblicato l'anno scorso una fantastica compilation sull'onda della serie Soundway (ricordate le tre uscite di Nigeria Rock Special?), dal programmatico titolo African Scream Contest: Raw & Psychedelic Afro Sounds From Benin & Togo 70s. Non serve che vi dica che tutto codesto ben di dio suona alla grandissima.

E tra un ripescaggio dagli anni passati e l'altro (vedi il disco del 2007 del produttore dei Tinariwen Justin Adams, insieme a Juldeh Camara, intitolato Soul Science, piacevolissima scorribanda tra Alì Farka Tourè e ricordi di rock-blues d'oltreoceano), mi accingo ad aggiornare la mia lista della spesa...
Come di consueto rimango aperta ai vostri preziosi suggerimenti
.

Sapete quando vi scatta quel quid già dal primo ascolto, no? Quel momento nel quale non avete ancora afferrato per le orecchie l'essenza di un disco, ma in cui esso già dal primo istante riesce ad instaurare con voi un legame particolare, quella intesa reciproca ancora totalmente istintiva ma che è già presente, tangibile, in attesa di ulteriore evoluzione.
Ecco, una epifania del genere mi è appena accaduta col disco di questi Elfin Saddle, un duo jappo-statunitense che con questo Ringing For The Begin Again fa la sua prima comparsata su Constellation.
A prima vista lo definirei come un post-folk che attinge da serbatoi trasversali. Con un tocco di Orchestra del Caffè Pinguino. Ma ne riparlerò a intesa approfondita.
Hadouk Trio - Baldamore [CD + DVD, 2007]
Allora, questo disco dal vivo era nella mia lista dei CD da recuperare ormai da un paio di annetti, da quando uscì praticamente. L'ho accattato così, ad occhi chiusi, leggendone una recensione veloce, ispirata dalla copertina (lo so che a voi non dice nulla, ma a me ha fatto scattare il cosiddetto quid) e dai termini ethno e jazz. Lo ascolto una prima volta (si tratta della registrazione di un concerto tenutosi al Cabaret Sauvage di Parigi nel maggio 2007) e ne rimango incantata. Faccio una ricerchina da brava bambina giusto per saperne di più e scopro che questo trio francese, oltre ad essere in giro da un po' di tempo, è pure composto da una serie di uipppsss: Loy Ehrlich (kora, sanza, gumbass, tastiere, e hajouj, basso a tre corde), che ha lavorato insieme a Peter Gabriel e Youssou N’Dour, Steve Shehan (percussioni), collaboratore di Brian Eno, Paul McCartney, John McLaughlin, Paul Simon, e Didier Antonin Malherbe (flauti, sax, doudouk, strumento a fiato della tradizione armena), nientepopdimenoche flautista e sassofonista di quella banda di pazzi psycho-prog-folk-jazz chiamata Gong.
Che dire, di fronte a cotanti nomi e dinanzi a tali bagagli di esperienze mi sono sentita piccola piccola, e così mi sono ripromessa di approfondire.
Intanto mi godo questo ethno-jazz a tinte fusion rivisitato in chiave francese.
Train Bleu Des Savanes rapisce e catapulta in un limbo dalle sfumature celesti e blu acceso, e l'incalzante Baldamore non potrebbe costituire incipit migliore, con la sua verve trascinante che fa battere il piede mica male.

Sir Richard Bishop - The Freak Of Araby [2009]
Dunque dunque dunque. Vi ho già detto della mia ammirazione per questo chitarrista felicemente e intellettualmente fuori dagli schemi, no?
Trattasi del primo disco a nome Freak Of Araby Ensemble, ovvero Messer Riccardo più un talentuoso quartetto di baldi musicisti. E qui vorrei sottolineare che, se non avessi compiuto (anche qui) una breve ricerchina, mi sarei fatta tutta una serie di idee (leggasi: preconcetti), più o meno distorte e poco corrette. Della serie: bel compitino di antropologia musicale fatto da un chitarrista tecnicamente dotato (e l'orrida e stereotipata copertina mi ha di certo influenzata in quel senso). E invece...beh, può anche essere così in un certo qual modo. Ma, una volta letta l'intervista rilasciata dal Nostro a FACT magazine, e dopo aver adeguatamente riascoltato The Freak Of Araby, sono giunta alla conclusione che il compitino potrebbe e dovrebbe essere visto, in maniera assai più meritoria, come autentico e affettuoso lavoro di ricerca, personale ancor prima che artistico.
Il disco è frutto del soggiorno annuale del chitarrista ad Oakland (California), cui è giunto - per sua stessa ammissione - per fuggire alla "quotidianità di Seattle". Come direbbe il Mammolino: com'è e come non è, Bishop - di origini per metà libanesi - si ritrova ad ascoltare parecchia musica del Medio Oriente (tra cui in modo particolare l'amato chitarrista egiziano Omar Khorshid), ed è per lui una sorta di tuffo nel suo mondo di bambino, quando il nonno - per primo - lo educò a questo genere di musica. Allaccia altresì contatti con diversi artisti del luogo, e capirete che da lì ad iniziare ad incidere qualcosa il passo è breve. Comincia con qualche cover, tra cui Ka'an Azzaman di Elias Rahbani, compositore e arrangiatore libanese nato negli anni '30, nella versione strumentale del già menzionato Khorshid, e a seguire Kaddak El Mayass, sempre ispirandosi alla resa del chitarrista egiziano, e altri due pezzi tradizionali medio-orientali, Enta Omri e Solenzara. Quello che era iniziato per puro divertimento diviene un progetto mirato: "...più ascoltavo quei pezzi arabi e più desideravo che il mio nuovo disco riflettesse quel genere di sonorità, il suono della mia gente...quindi ho fatto retromarcia, ho recuperato dei pezzi che avevo inciso e li ho riarrangiati in modo che avessero un sound e delle melodie medio-orientali". E' il caso di Essaouria e di The Pillars Of Baalbek, sviluppate ulteriormente in studio e quindi incise nella loro nuova veste. L'originale Barbary e l'improvvisazione dedicata a Khorshid con cui si apre l'album, Taqasim For Omar, sono brani scritti e suonati a progetto ben avviato, e dunque dotati di maggiore consapevolezza e identità. Il pezzo conclusivo, la spettrale e quasi inquietante Blood Stained Sands, è una conseguenza di Messer Richard che abbandona per un attimo la chitarra e si dedica alle percussioni ("...due corni marocchini battuti contro una base percussiva").
Bene, il risultato, The Freak Of Araby, vuole essere - utilizzando le parole del suo autore - una sorta di omaggio alle sonorità medio-orientali e a pregevoli musicisti come Omar Khorshid, che altrimenti sarebbero rimasti sconosciuti ai più ancora per diverso tempo.
Ecco, messo così il progetto assume ben altri connotati. A livello formale non vi è nulla da eccepire, anzi (ascoltare Solenzara e la deliziosa Kaddak El Mayass per credere). Sul piano della sostanza permane da parte mia qualche piccolo dubbio, non più legato alla spontaneità del progetto in sè e per sè, chè queste perplessità si sono dissipate nel momento in cui ho letto l'interessantissima intervista, ma piuttosto all'affettazione e al 'passo' non molto fluido di alcuni brani (in particolare la triade iniziale). Il meglio, a mio modo di vedere, è dato dai momenti in cui affiora maggiormente la personalità del Nostro, come nella finale Blood Stained Sands e specialmente nella estrosa Sidi Mansour, il pezzo più 'post' del lotto.
Però dai, lo promuovo per sincerità, passione e genuinità d'intenti. E poi perchè il 'ragazzo' con la chitarra ci sa fare, decisamente.


Muchas gracias.
E un mega
per Buffa che osserva, con la sua consueta ed elegante arguzia, "Non ho mai visto Phil Jackson in piedi. Ora invece si è alzato che manco avesse visto il mostro di Loch Ness".